Chaque illustration naît d’un coup de cœur pour un film, ou parfois pour une scène particulière qui m’inspire. Le travail commence souvent par des croquis et un storyboard, où je choisis les cadrages, les couleurs et la composition des grilles illustrées. Cette étape numérique me permet de tester différentes mises en page et d’expérimenter librement, tout en fixant l’essence visuelle de la scène.

Pour enrichir ces créations, j’ai ensuite exploré des techniques manuelles comme la gravure et la sérigraphie. Ces procédés permettent de produire plusieurs exemplaires colorés, tout en apportant texture, profondeur et singularité. Chaque impression est réalisée à la main, numérotée et accompagnée d’un certificat d’authenticité. À l’avenir, je pourrais également proposer des œuvres mêlant gravure et aquarelle, pour encore plus de variation et de matière.

L’ensemble du processus vise à conserver l’émotion et la sensibilité du geste, tout en offrant à chaque œuvre une interprétation visuelle unique de la scène cinématographique, laissant au spectateur la possibilité de s’immerger dans la composition et d’y retrouver son propre souvenir ou ressenti.